ปริญญาโทสาขาการออกแบบกราฟิก 3D
- Los Angeles, สหรัฐอเมริกา
- Valencia, สเปน
ปริญญาโท
ระยะเวลา
5 ปี
ภาษา
ภาษาอังกฤษ, สเปน
ก้าว
เต็มเวลา
ปิดรับสมัคร
วันที่เริ่มต้นเร็วที่สุด
Apr 2026
ค่าเทอม
รูปแบบการศึกษา
การเรียนทางไกล, ในมหาวิทยาลัย, ผสม
ยินดีต้อนรับสู่โลกที่น่าตื่นเต้นของการออกแบบกราฟิก 3 มิติ! ในยุคที่น่าตื่นเต้นของเทคโนโลยีและความคิดสร้างสรรค์ การออกแบบกราฟิก 3 มิติกลายเป็นรูปแบบการแสดงออกที่สร้างสรรค์และน่าดึงดูด การบรรจบกันของเทคโนโลยีดิจิทัลเข้ากับสาขาวิชาการออกแบบกราฟิกแบบดั้งเดิมได้เปิดจักรวาลแห่งความเป็นไปได้ในการสร้างสรรค์ที่ไร้ขีดจำกัด
เทคโนโลยีนี้ช่วยให้นักออกแบบ 3D สามารถขยายขอบเขตและสร้างผลงานที่ก้าวข้ามข้อจำกัดทางกายภาพ เราขอเชิญคุณร่วมเดินทางที่น่าตื่นเต้นที่เทคโนโลยีและความคิดสร้างสรรค์ผสมผสานกันเพื่อสร้างกระบวนทัศน์ใหม่ในการออกแบบกราฟิก เตรียมตื่นตาตื่นใจกับโอกาสอันไม่มีที่สิ้นสุดของการออกแบบกราฟิก 3 มิติ และปล่อยให้จินตนาการของคุณโลดแล่นอย่างไม่มีข้อจำกัด!
[อาชีพและปริญญาโท] คุณสามารถเลือกรูปแบบต่อไปนี้:
Matte Painting
ยินดีต้อนรับสู่โลกที่น่าตื่นเต้นของ Matte Paint! คุณจะสร้างซากปรักหักพังขึ้นมาใหม่และเชี่ยวชาญกระบวนการที่ซับซ้อนของการเรนเดอร์และการรวมภาพจริงเข้ากับการสร้างภาพ CGI ผ่านทางแบบฝึกหัดและเทคนิคต่างๆ เช่น การปรับแต่งภาพ การตัดต่อและหลังการผลิต การติดตามกล้อง การจัดองค์ประกอบ การสร้างทรัพยากร และการสร้างภูมิประเทศใหม่ ในการเดินทางครั้งนี้ คุณจะได้เรียนรู้มาตรฐานโดยเริ่มจากพื้นฐานทางศิลปะที่สำคัญ เช่น สี การถ่ายภาพ แสง และการจัดองค์ประกอบ คุณจะเชี่ยวชาญซอฟต์แวร์ที่จำเป็นในการสร้างเนื้อหาของคุณเองอย่างมีประสิทธิภาพ เตรียมพร้อมที่จะสำรวจจักรวาลแห่งความคิดสร้างสรรค์ที่ความฝันทางภาพของคุณจะเป็นจริง และที่ซึ่งการปัดแปรงแต่ละครั้งจะเป็นก้าวสู่ความเป็นเลิศในโลกที่น่าหลงใหลของ Matte Paint
ซอฟต์แวร์: Adobe Photoshop, After Effects, Davinci Resolve, Z brush, 3d Max, Marmoset Toolbag และ Unreal Engine
วิดีโอเกมศิลปะ
เปลี่ยนจินตนาการของคุณให้กลายเป็นโลกที่น่าทึ่ง! ออกแบบเมือง ยานพาหนะวิเศษ และอาวุธอันทรงพลัง วินัยเชิงสร้างสรรค์นี้นำไปใช้ในภาพยนตร์ โฆษณา และอื่นๆ อีกมากมาย เรียนรู้เทคนิคในการประสบความสำเร็จในฐานะศิลปินสิ่งแวดล้อม/อุปกรณ์ประกอบฉาก สร้างโลกที่น่าหลงใหล และร่วมมือกับผู้อื่นเพื่อทำให้เกมที่น่าตื่นเต้นมีชีวิตขึ้นมา เป็นสถาปนิกแห่งการผจญภัยของคุณเอง!
โปรแกรม: Maya, Zbrush, Unreal Engine
การแกะสลักสุดขีด
ยินดีต้อนรับสู่โลกที่น่าตื่นเต้นของ Sculpt! ที่นี่ คุณจะได้รับทักษะที่จำเป็นในการเติมชีวิตชีวาให้กับตัวละครและสิ่งมีชีวิตที่จะกลายเป็นดาวเด่นของอุตสาหกรรมภาพยนตร์ แอนิเมชั่น และวิดีโอเกม นอกจากนี้ คุณสามารถสร้างประติมากรรมที่สามารถพิมพ์ได้ซึ่งเหมาะสำหรับของสะสม ภาพขนาดย่อ และทิวทัศน์ที่จะทำให้คุณแทบหยุดหายใจ ตั้งแต่กายวิภาคศาสตร์ไปจนถึงการสร้างพื้นผิว คุณจะเชี่ยวชาญเทคนิคและความลับของอุตสาหกรรมทั้งหมดเพื่อสร้างตัวละครในสไตล์ใดก็ได้ ไม่ว่าจะเป็นการออกแบบการ์ตูน สมจริง หรือการออกแบบสิ่งมีชีวิตที่มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว เตรียมพร้อมสำหรับการเดินทางอันน่าตื่นเต้นที่ความคิดสร้างสรรค์ของคุณจะก้าวไปสู่อีกระดับหนึ่ง และการสร้างสรรค์ของคุณจะทิ้งร่องรอยไว้ในวงการบันเทิงอย่างไม่มีวันลบเลือน
โปรแกรม: Zbrush, Substance Painter, Substance Designer, Photoshop
- บุคคลที่มีความคิดสร้างสรรค์และหลงใหลในศิลปะดิจิทัลและแอนิเมชั่น
- บัณฑิตสาขาออกแบบกราฟิก วิจิตรศิลป์ การสื่อสารโสตทัศน์ หรือสาขาที่เกี่ยวข้อง
- ผู้เชี่ยวชาญที่ต้องการอัปเดตทักษะของตนด้วยเทรนด์การออกแบบ 3 มิติล่าสุด
- นักศึกษาต่างชาติที่กำลังมองหาการรับรองอย่างเป็นทางการทั้งในยุโรปและสหรัฐอเมริกา
โรงเรียนมีบริการดังต่อไปนี้:
- ทุนสนับสนุนบางส่วนสำหรับผู้มีคุณธรรมและความสามารถด้านความคิดสร้างสรรค์
- ส่วนลดสำหรับการลงทะเบียนล่วงหน้า (ตรวจสอบรหัสที่ใช้งานได้)
- แผนการชำระเงินที่ยืดหยุ่นเหมาะกับนักเรียน
Matte Painting
บล็อกที่ 1 – พื้นฐานทางศิลปะ
- ประวัติและการประยุกต์ใช้งานจิตรกรรมด้านและภาพเขียน
- หลักการประพันธ์และวิเคราะห์ผลงานคลาสสิก
- ทฤษฎีสีและการศึกษาจานสีแบบโครมาติก
- การปฏิบัติสังเกต: การถ่ายภาพ พื้นผิว และการอ้างอิง
บล็อกที่ 2 – Photoshop และมุมมอง
- เครื่องมือที่จำเป็นสำหรับการแก้ไขและการวาดภาพแบบดิจิทัล
- การจัดการเลเยอร์, หน้ากาก, โหมดการผสม และการปรับสี
- มุมมองสองจุดและสามจุดที่นำมาใช้ในการเล่าเรื่องด้วยภาพ
- แบบฝึกหัดการร่างภาพและการแยกรูปแบบสี
บล็อกที่ 3 – การถ่ายภาพ 3 มิติ และการจัดองค์ประกอบขั้นสูง
- การถ่ายภาพแบบรีเฟล็กซ์: การเปิดรับแสง ISO เลนส์ และความคลาดเคลื่อน
- การสร้างแบบจำลองใน 3ds Max และ ZBrush (อุปกรณ์ประกอบฉาก สภาพแวดล้อม และตัวละคร)
- ฟิวชั่น: การผสานรวมองค์ประกอบ 3 มิติ เอฟเฟกต์บรรยากาศ และการติดตามกล้อง
- การสร้างฉากและตัวละครด้วย Photobash
บล็อกที่ 4 – งานหลังการผลิตและโครงการสุดท้าย
- After Effects: แอนิเมชัน, หน้ากาก, อนุภาค, การติดตาม และการแมปกล้อง
- การเรนเดอร์และการจัดแสงสำหรับโครงการที่เสร็จสมบูรณ์
- การผสานรวมองค์ประกอบ 2 มิติและ 3 มิติเข้ากับฉากสุดท้าย
- การส่งมอบและการนำเสนอโครงการขั้นสุดท้าย
ศิลปะของเกม
บล็อกที่ 1 – พื้นฐานศิลปะและอุปกรณ์ประกอบฉาก
- การสร้างฉากและอุปกรณ์ประกอบฉากพื้นฐานโดยอิงจากคอนเซ็ปต์อาร์ต
- การวิเคราะห์แนวคิดและการปรับภาพสามมิติ
- การสร้างแบบจำลองเบื้องต้น สัดส่วน และการแก้ไขรูปทรงเรขาคณิต
บล็อกที่ 2 – สภาพแวดล้อมและพื้นผิว
- การสร้างแบบจำลองสภาพแวดล้อมขั้นสูงและการทำแผนที่ UV
- การแนะนำ Photoshop และพื้นผิวการ์ตูนที่วาดด้วยมือ
- การสร้างและการประยุกต์ใช้วัสดุพื้นฐานและวัสดุขั้นสูง
บล็อกที่ 3 – กลไก สินทรัพย์ และแอนิเมชัน
- การออกแบบระดับ การเล่นเกม และพิมพ์เขียวพื้นฐาน
- การสร้างโครงกระดูก การลอกหนัง และการติดตั้ง (IK/FK, ข้อจำกัด)
- การนำเข้าตาข่าย แอนิเมชัน และทรัพยากรสำหรับการเล่นเกม
บล็อก 4 – โปรเจ็กต์สุดท้ายและการนำเสนอ
- การจัดแสง การประมวลผลหลังการประมวลผล และการสร้างแพ็คเกจที่ปฏิบัติการได้
- การกำกับดูแลช่างและการแก้ไขข้อผิดพลาด
- การนำเสนอโครงการด้วย Marmoset และการส่งมอบขั้นสุดท้าย
การปั้น 3 มิติ
บล็อกที่ 1 – พื้นฐานกายวิภาคศาสตร์และประติมากรรมดิจิทัล
- พื้นฐานของ ZBrush และวิธีการเวิร์กโฟลว์
- กายวิภาคของมนุษย์: สัดส่วน กะโหลกศีรษะ ลำตัว แขนขา และมือ
- การฝึกวาดและปั้นเพื่อเสริมสร้างกายวิภาค
บล็อก 2 – หัว ภาพบุคคล และรายละเอียดขั้นสูง
- กายวิภาคและการปั้นแต่งศีรษะมนุษย์
- รีโทโพโลยี, UVs และเทคนิครายละเอียด (ผิวหนัง, เส้นผม, ผ้า)
- การใช้ Marvelous Designer สำหรับเสื้อผ้าและการจำลองพื้นฐาน
บล็อกที่ 3 – การสร้างแบบจำลอง การสร้างพื้นผิว และอุปกรณ์ประกอบฉาก
- การสร้างตัวละครการ์ตูนและตัวละครแบบโลว์โพลี
- การสร้างแบบจำลองหลายเหลี่ยม: อุปกรณ์ประกอบฉาก พื้นผิวแข็ง ยานพาหนะ และสภาพแวดล้อม
- การสร้างพื้นผิวด้วย Substance Painter และเทคนิคการอบ
บล็อกที่ 4 – การนำเสนอและโครงการสุดท้าย
- การจัดแสง การเรนเดอร์ และแอนิเมชันใน Marmoset Viewer
- การโพสต์โปรดักชั่นใน Photoshop และ After Effects
- รีลส่วนตัว ข้อเสนอแนะ และการส่งโครงการปริญญาโทขั้นสุดท้าย
- เชี่ยวชาญซอฟต์แวร์ชั้นนำของอุตสาหกรรม: Maya, ZBrush, Photoshop, Unreal Engine, Substance Suite
- สร้างสภาพแวดล้อม 3 มิติ ตัวละคร และอุปกรณ์ประกอบฉากตามมาตรฐานระดับมืออาชีพ
- พัฒนาทักษะด้านเทคนิคและศิลปะสำหรับอุตสาหกรรมภาพยนตร์และวิดีโอเกม
- ออกแบบพอร์ตโฟลิโอที่มีความสามารถในการแข่งขันด้วยชิ้นงานภาพระดับสูง
- รับการรับรองระดับนานาชาติ สหรัฐอเมริกา–สเปน เพื่ออาชีพระดับโลก
- นักออกแบบกราฟิก 3 มิติสำหรับภาพยนตร์ วิดีโอเกม และโฆษณา
- เครื่องวาดแบบแมตต์ดิจิทัล
- ศิลปินตัวละคร/สิ่งมีชีวิต
- ศิลปินอุปกรณ์ประกอบฉากและสิ่งแวดล้อม
- ผู้สร้างแบบจำลอง 3 มิติที่เชี่ยวชาญด้านฉาก
- ดิจิทัล สคูลป์ เตอร์ สำหรับของจิ๋วและของสะสม
- ศิลปินด้านพื้นผิว/การแต่งกาย
- ศิลปินตัวละครเรียลไทม์
- ศิลปินตัวละครภาพยนตร์
- ศิลปินสิ่งมีชีวิต
- ประติมากรนักออกแบบฉาก
- หุ่นจำลองขนาดเล็กสำหรับสะสม
- ศิลปินพื้นผิว
- ผู้สร้างอุปกรณ์ประกอบฉาก
- ศิลปินแต่งตัว
- ปริญญาคู่จากสหรัฐอเมริกาและสเปนที่ได้รับการยอมรับในระดับนานาชาติ
- ที่ตั้งเชิงยุทธศาสตร์: ลอสแองเจลิสและบาเลนเซีย
- คณะผู้เชี่ยวชาญมืออาชีพด้านอุตสาหกรรมวิดีโอเกม
- การเรียนรู้เชิงปฏิบัติด้วยโครงการที่ร่วมมือกันจริง
- การเข้าถึงเครือข่ายศิษย์เก่าและความร่วมมือกับสตูดิโอชั้นนำ
- รูปแบบที่ยืดหยุ่น: ออนไลน์ แบบผสมผสาน หรือในมหาวิทยาลัย