Estonian Academy of Arts ปริญญาโทสาขา Graphic Design
Estonian Academy of Arts

Estonian Academy of Arts

ปริญญาโทสาขา Graphic Design

Tallinn, เอสโตเนีย

ศิลปศาสตรมหาบัณฑิต

2 ปี

ภาษาอังกฤษ

เต็มเวลา

02 Mar 2026

24 Aug 2026

EUR 3,000 / per year *

ในมหาวิทยาลัย

* 2900 ยูโรต่อปี

เซสชันข้อมูลออนไลน์ของโปรแกรม EKA MA ปี 2025 – ลงทะเบียนที่นี่

หลักสูตรปริญญาโทสาขาออกแบบกราฟิกที่ Estonian Academy of Arts (EKA) เป็นหลักสูตรภาษาอังกฤษ 2 ปี ซึ่งมุ่งเน้นพัฒนาทักษะการทำงานอิสระของนักศึกษาและกำหนดตำแหน่งของพวกเขาในฐานะนักออกแบบกราฟิก หลักสูตรนี้มองการออกแบบกราฟิกในมุมกว้างขึ้น โดยมองว่าการออกแบบกราฟิกเป็นรูปแบบหนึ่งของการผลิตความรู้ที่บทบาทสามารถเข้าใจได้ว่าเป็นวิธีการ "เผยแพร่สิ่งต่างๆ" แนวคิดนี้ได้รับการสนับสนุนโดยการเปิดโอกาสให้นักศึกษาได้ทำงานผ่านทั้งรูปแบบการออกแบบกราฟิกแบบดั้งเดิม เช่น หนังสือ เว็บไซต์ โปสเตอร์ แบบอักษร วิดีโอ แต่ยังรวมถึงการตีพิมพ์ข้อความ จัดนิทรรศการ จัดการบรรยาย สอนเวิร์กช็อป และสร้างบริบทอื่นๆ สำหรับการแลกเปลี่ยนระหว่างการศึกษาอีกด้วย

โปรแกรมจัดให้ความสนใจและความกังวลของนักเรียนเป็นศูนย์กลางของการศึกษาโดยมีการสร้างงานที่พิจารณาความสัมพันธ์ของตนเองกับรูปแบบเนื้อหาการผลิตและการกระจายข้อมูล แม้ว่าสิ่งนี้จะระบุตัวเองแตกต่างกันไปสำหรับนักเรียนแต่ละคน แต่สิ่งที่พวกเขาจะแบ่งปันคือรูปแบบของการฝึกฝนซึ่งสะท้อนตนเองเน้นกระบวนการเข้มงวดและตั้งใจและสิ่งที่ดำรงอยู่ในตำแหน่งที่ซื่อสัตย์อย่างต่อเนื่องเพื่อตอบสนองต่อสภาพการทำงานที่ผันผวน นักออกแบบกราฟิก นักเรียนจะตั้งคำถามกับสื่อโดยรวมอย่างกระตือรือร้นพิจารณาความสามารถในการมีส่วนร่วมอย่างมีความหมายในบริบททางสังคมและวัฒนธรรมฝึกฝนวิธีการใหม่ ๆ ในการทำงานและรูปแบบการแสดงออกและมีส่วนร่วมในการพัฒนาระเบียบวินัยในปัจจุบัน

เมื่อสำเร็จการศึกษาสองปีและการส่งวิทยานิพนธ์ขั้นสุดท้ายนักศึกษาจะสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทสาขาการออกแบบกราฟิก

หลักสูตร

หลักสูตรนี้ได้รับการออกแบบมาเพื่อให้นักศึกษาได้มีเวลา พื้นที่ ทรัพยากร และบทสนทนาในการสร้างผลงานที่เป็นกรอบแนวทางการปฏิบัติงาน ผลงานนี้ได้รับการสนับสนุนจากคณาจารย์ผู้สอนที่เป็นนักออกแบบที่ปฏิบัติงานจริง และแขกรับเชิญที่มาร่วมให้การอบรมเชิงปฏิบัติการ การบรรยาย และการวิจารณ์ ปีแรกของหลักสูตรปริญญาโทสาขาการออกแบบกราฟิกจะเน้นที่การกระตุ้นให้นักศึกษาตั้งคำถามและไตร่ตรองเกี่ยวกับผลงานของตนเอง ปีที่สองจะขอให้นักศึกษามาอธิบายผลงานและแนวทางการปฏิบัติงานโดยรวม นักศึกษาจะต้องหารือเกี่ยวกับความก้าวหน้าของตนเองในตอนท้ายของภาคการศึกษาแต่ละภาค และสรุปความตั้งใจว่าจะดำเนินต่อไปในภาคการศึกษาถัดไปอย่างไร นอกจากนี้ ยังรวมถึงหลักสูตรเฉพาะหัวข้อที่เปลี่ยนแปลงทุกปี โดยจะศึกษาและตอบสนองต่อปัญหา วิธีการ และแนวคิดร่วมสมัยในการออกแบบกราฟิก

ปีแรก

ในปีแรก นักเรียนแต่ละคนจะถูกขอให้ตั้งคำถามเกี่ยวกับแนวทางปฏิบัติ ความสนใจ และความตั้งใจของตนเองในฐานะนักออกแบบผ่านกระบวนการสร้างสรรค์ผลงานใหม่ ซึ่งกระบวนการดังกล่าวจะกระตุ้นด้วยคำกระตุ้นและโครงการต่างๆ ที่มุ่งส่งเสริมการค้นคว้าเชิงวิพากษ์วิจารณ์ การสร้างสรรค์ผลงานด้วยตนเอง และการทำงานแบบวนซ้ำ ส่วนประกอบของหลักสูตรแกนกลางมีดังนี้:

สตูดิโอ

โปรแกรมนี้จัดขึ้นโดยใช้โมเดลสตูดิโอซึ่งการฝึกฝนได้รับการพัฒนาผ่านการสืบสวนอย่างเป็นทางการและโครงการประยุกต์ สิ่งเหล่านี้สามารถเริ่มต้นจากการรวมกันของการแจ้งเตือนจากครูโครงการที่ได้รับมอบหมายหรืองานที่ริเริ่มขึ้นเองจากนักเรียน โดยไม่คำนึงถึงจุดเริ่มต้นงานจะต้องทำซ้ำมีความสำคัญและมีส่วนร่วมในการสร้างเนื้องาน งานทั้งหมดอยู่ภายใต้การดูแลของการประชุมทุกสัปดาห์ไม่ว่าจะเป็นกับเจ้าหน้าที่หรือเยี่ยมชมนักวิจารณ์

ทฤษฎี

หลักสูตรทฤษฎีจะรองรับการทำงานภาคปฏิบัติทั้งหมดในสตูดิโอ ตลอดภาคการศึกษา นักศึกษาจะได้พบกับอาจารย์สอนทฤษฎีซึ่งจะมอบหมายงานอ่าน อภิปราย จัดบรรยาย และจัดฉายภาพยนตร์ บทบาทของอาจารย์สอนทฤษฎีคือการช่วยให้นักศึกษาสร้างบริบทให้กับงานของตนเอง วางตำแหน่งตนเองในโลกยุคปัจจุบัน และอำนวยความสะดวกในการค้นคว้าที่อาจนำไปสู่การทำวิทยานิพนธ์ในที่สุด

ในปีแรก ส่วนประกอบของหลักสูตรเหล่านี้จะพับเข้าหากัน ดังนั้นจึงไม่มีงานใดที่จะสำเร็จได้หากขาดการบูรณาการและการสนับสนุนจากส่วนอื่น งานที่ผลิตในปีแรกมีจุดประสงค์เพื่อสะท้อนให้เห็น และนักเรียนจะถูกขอให้ค้นหาความเชื่อมโยงระหว่างโครงการของตนเพื่อใช้เป็นจุดเริ่มต้นในการกำหนดงานในปีที่สอง

ปีที่สอง

ในปีที่สอง นักศึกษาจะเริ่มกำหนดโครงการและงานวิจัยของตนเองเพื่อจัดทำวิทยานิพนธ์ขั้นสุดท้าย โดยได้รับการสนับสนุนอย่างต่อเนื่องจากที่ปรึกษาในการเขียนวิทยานิพนธ์ ในภาคการศึกษาที่สาม นักศึกษาจะต้องเลือกวิชาเลือก (จากคณะสถาปัตยกรรมศาสตร์ การออกแบบ วิจิตรศิลป์ และศิลปะ & วัฒนธรรม) ที่สนับสนุนงานนี้ ในขณะที่ภาคการศึกษาที่สี่และภาคการศึกษาสุดท้ายจะอุทิศให้กับการส่งวิทยานิพนธ์และนิทรรศการรับปริญญาโดยเฉพาะ

วิทยานิพนธ์

วิทยานิพนธ์เป็นผลงานที่เชื่อมโยงกัน โดยรวบรวมจากโครงการต่างๆ ที่พัฒนาขึ้นในช่วง 2 ปีที่ผ่านมาของการศึกษา วิทยานิพนธ์จะนำเสนอว่างานของคุณเกี่ยวกับอะไร และคุณวางตำแหน่งตัวเองในฐานะนักออกแบบกราฟิกอย่างไร การส่งผลงานขั้นสุดท้ายจะอยู่ในลักษณะของหนังสือ ซึ่งต้องมีวิทยานิพนธ์ที่เขียนอย่างเป็นทางการและผลงานที่สนับสนุนวิทยานิพนธ์นั้น

เมื่อสำเร็จการศึกษาสองปีและการส่งวิทยานิพนธ์ขั้นสุดท้ายนักศึกษาจะสำเร็จการศึกษาระดับปริญญาโทสาขาการออกแบบกราฟิก