ALCHIMIA Contemporary Jewellery School

โปรแกรม MFA ในอัญมณีและเครื่องประดับร่วมสมัย

โปรแกรม Alfa MFA ของ Alchimia พัฒนาขึ้นในระยะเวลาสองปีโดยมีวัตถุประสงค์เพื่อขยายและเพิ่มความรู้และทักษะของนักเรียนในการออกแบบเครื่องประดับอัญมณี โปรแกรมนี้มีจุดมุ่งหมายเพื่อสร้างความเข้าใจที่สำคัญยิ่งขึ้นในเรื่องของระเบียบวินัยเสริมสร้างความเข้มแข็งให้กับศิลปะและตำแหน่งของแต่ละบุคคลรวมถึงการสำรวจความเป็นไปได้ใหม่ ๆ ในด้านการตลาดและการส่งเสริม

วัตถุประสงค์ของหลักสูตรคือเพื่อให้นักเรียนมีความเป็นอิสระและมีคุณภาพสูงในทุกด้านของงานไม่เพียง แต่รวมถึงการวิจัยการสร้างและการผลิต แต่ยังรวมถึงการสร้างเครือข่าย ดังนั้นในปีที่สองของโปรแกรมนักเรียนไม่จำเป็นต้องอยู่ในฟลอเรนซ์ แต่สามารถเลือกเมืองใด ๆ ในยุโรปเป็นฐานได้ ครูสอนพิเศษที่ได้รับการแต่งตั้งจากโรงเรียนจะติดตามการพัฒนาของพวกเขาในขณะที่การฝึกอบรมอย่างเข้มข้นสัมมนาและระยะเวลาการฝึกอบรมจะจัดขึ้นในฟลอเรนซ์

ความสนใจเป็นพิเศษในความสามารถในการจัดตำแหน่งงานของตัวเองภายในบริบทร่วมสมัยและเพื่อประเมินและอภิปรายผลงานของตนอย่างจริงจัง โปรแกรมนี้ยังเกี่ยวข้องกับกิจกรรมร่วมกันมากขึ้นเช่นการสำนึกเหตุการณ์ประกอบด้วยขั้นตอนการผลิตที่สมบูรณ์รวมทั้งการระดมทุนการดูแลและการเขียนข้อความที่เหมาะสม

นักเรียนที่ลงทะเบียนในปีที่สองของ MFA ของเราซึ่งต้องการที่จะอยู่ในฟลอเรนซ์มีการเข้าถึงพื้นที่การประชุมเชิงปฏิบัติการที่ออกแบบมาเฉพาะสำหรับพวกเขา

ปีแรก

Presence in Florence มีผลบังคับใช้ในปีแรกของโครงการ

ในช่วงปีแรกมุ่งเน้นหลักสำหรับนักเรียนคือการกำหนดโครงการส่วนบุคคลของพวกเขา ขั้นตอนแรกของการวิจัยสำรวจวิธีการออกแบบในบริบทที่แตกต่างกันเทคนิค inductions ดิจิตอลและแนะนำเทคโนโลยีใหม่ ๆ และวัสดุใหม่ ๆ และช่วยให้นักเรียนปรับแต่งทักษะการนำเสนอของพวกเขา การจัดโครงการเช่นการจัดสัมมนาสัมมนาทางเทคนิคและแนวคิดการจัดนิทรรศการและการวิพากษ์วิจารณ์กลุ่มจะทำงานควบคู่ไปกับการใช้การวิจัยแต่ละครั้ง

นักเรียนคาดว่าจะพัฒนาและทำความเข้าใจกับแนวคิดของโครงการส่วนบุคคลในแต่ละด้านโดยจัดการเวลาระหว่างกิจกรรมกลุ่มที่มุ่งเน้นมากขึ้น ในช่วงปลายปีนักเรียนคาดว่าจะได้พัฒนาทักษะด้านบริบทสำคัญและการค้นคว้าวิจัยเพื่อที่จะให้ความสำคัญกับโครงการส่วนบุคคลในช่วงปีที่สองของพวกเขา

หลักสูตรนี้มีขึ้นในนิทรรศการที่นำเสนอผลการเรียนในปีแรกและในการจัดทำวิทยานิพนธ์เรื่องโครงการส่วนบุคคลที่จะดำเนินการในปีที่สอง

สาขาวิชาที่ศึกษา:

สำหรับแคตตาล็อกหลักสูตรโดยละเอียดโปรดติดต่อสำนักงานของโรงเรียน

มุมมองใหม่ในสมัยใหม่

goldsmithing

การถ่ายภาพเครื่องประดับ

การทดลองวัสดุ - หลักสูตรนี้จะสอนนักเรียนในการคัดเลือกการทดสอบและการใช้วัสดุกระบวนการและเทคนิคที่เกี่ยวข้องกับการออกแบบเครื่องประดับและการประดิษฐ์โดยใช้ทักษะที่สร้างสรรค์และเทคโนโลยีสมัยใหม่ พวกเขาจะเพิ่มความสามารถในการเลือกวัสดุสื่อวิธีการเทคนิคเทคโนโลยีและเครื่องมือที่แม่นยำช่วยให้พวกเขาสามารถผสมผสานและสมดุลด้านความคิดสร้างสรรค์และการปฏิบัติงานของโครงการได้อย่างมีประสิทธิภาพ นักเรียนจะตัดสินใจเกี่ยวกับลักษณะและทิศทางของโครงการของพวกเขาดังนั้นจึงได้รับการสนับสนุนให้รับผิดชอบอย่างเต็มที่ในการจัดการการทดลองของพวกเขา พวกเขาคาดว่าจะแสดงให้เห็นถึงความสามารถในการวิจัยในเชิงลึกและความเข้าใจในระดับสูงการตัดสินที่สำคัญความคิดสร้างสรรค์และความสามารถทางเทคนิคตามระดับการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษา

ระเบียบวิธีวิจัย

ปีที่สอง

การมีอยู่ในฟลอเรนซ์ไม่ได้บังคับในช่วงปีที่สอง

นักเรียนที่ลงทะเบียนในปีที่สองของปริญญาโทของเราซึ่งต้องการที่จะอยู่ในฟลอเรนซ์มีการเข้าถึงพื้นที่การประชุมเชิงปฏิบัติการที่ออกแบบมาเฉพาะสำหรับพวกเขา

ในช่วงปีที่สองนักเรียนจะจบโครงการส่วนบุคคลโดยการตั้งพื้นที่สตูดิโอของตนเองในสถานที่ที่ตนเลือกรวบรวมในฟลอเรนซ์เฉพาะช่วงเวลาที่กำหนดไว้สำหรับการทบทวนการสัมมนาและการฝึกอบรมที่สำคัญ ในระหว่างช่วงนี้นักเรียนจะพูดถึงงานของพวกเขาในเชิงกว้างเกี่ยวกับการผลิตและวาทกรรมทางวัฒนธรรมร่วมสมัย จุดมุ่งหมายของเฟสนี้คือการเสริมสร้างตำแหน่งของแต่ละบุคคลในฐานะนักออกแบบและศิลปินเรียนรู้วิธีประเมินผลงานของพวกเขาอย่างฉับพลันและนำเสนอในบริบทงานแสดงสินค้า นักเรียนมีส่วนรับผิดชอบต่อการพัฒนาโครงการตามกำหนดการที่กำหนดเวลาจัดส่งและทบทวนตลอดทั้งปี ปีที่สองสรุปผลการจัดนิทรรศการเดี่ยวและแคตตาล็อกหรือหนังสือศิลปินโดยนักเรียนแต่ละคน

สาขาวิชาหลัก:

สำหรับแคตตาล็อกหลักสูตรและหลักสูตรรายละเอียดโปรดติดต่อสำนักงานของโรงเรียน

ขั้นสูง 3d Digital Design - ในหลักสูตรนี้นักเรียนจะได้รับการแนะนำให้รู้จักกับเทคนิคการออกแบบสำหรับการประดิษฐ์ระบบดิจิทัลผ่านการแปลการออกแบบของพวกเขาเป็นวัตถุดิจิทัล นักเรียนจะคุ้นเคยกับซอฟต์แวร์ที่จำเป็นในการผลิตสิ่งก่อสร้างสำหรับการพิมพ์แบบ 3D และวิธีการออกแบบชิ้นงานของพวกเขาอย่างมีประสิทธิภาพในรูปแบบที่สามารถใช้งานร่วมกันได้ในรูปแบบที่พิมพ์ 3 มิติ ปัญหาของงานฝีมือแบบดิจิทัลและการก่อสร้างจะได้รับแจ้งจากความทะเยอทะยานในการทำงานความงามและทฤษฎีของงาน

Cultural Trough ศิลปะการวิเคราะห์ - ออกแบบมาเพื่อตรวจสอบมรดกทางวัฒนธรรมและความสัมพันธ์ระหว่างวัฒนธรรมเพื่อการจัดการและพัฒนาอัตลักษณ์ทางศิลปะของแต่ละบุคคลและปฏิสัมพันธ์ที่มีประสิทธิภาพกับคนอื่น ๆ หลักสูตรนี้จะแนะนำนักเรียนผ่านกระบวนการของการทำงานร่วมกันการทำงานเป็นกลุ่มและการเจรจาต่อรอง มรดกทางวัฒนธรรมและอัตลักษณ์เป็นความกังวลหลักในสังคมปัจจุบันและก่อให้เกิดความเป็นไปได้ในการสร้างสรรค์อันมหาศาล บทเรียนถูกออกแบบมาเพื่อปลุกจิตสำนึกของมรดกทางวัฒนธรรมของแต่ละบุคคลและความเข้าใจและการส่งเสริมความหลากหลาย เป้าหมายขั้นสุดท้ายคือการส่งเสริมและพัฒนาตนเองในการพึ่งตนเองการคิดเดิมความเป็นอิสระและความมั่นใจในตนเองในฐานะศิลปิน

การจัดเตรียมนิทรรศการศิลปะการประดิษฐ์ - ข้อปฏิบัติและคุณลักษณะทางทฤษฎีในการสอนจะได้รับการจัดการในการฝึกซ้อมเชิงปฏิบัติซึ่งนักเรียนนำเสนอข้อเสนอสำหรับการจัดนิทรรศการรวมทั้งการสะท้อนความเห็นเกี่ยวกับทุกแง่มุมของการดูแลเช่นศิลปะลอจิสติกส์เศรษฐกิจและ ปัญหาทางการเงิน โดยเฉพาะอย่างยิ่งจะให้ความสำคัญกับการพัฒนาทักษะการสื่อสารด้วยวาจาและเป็นลายลักษณ์อักษรเพื่อกำหนดและตีความความคิดเห็นความคิดเจตนาและผลลัพธ์ที่ชัดเจน นักเรียนจะได้เรียนรู้การดูแลทุกรายละเอียดเกี่ยวกับการผลิตและการจัดนิทรรศการ ซึ่งจะรวมถึงการค้นคว้าข้อมูลเกี่ยวกับบริบททางสังคมผู้ชมที่เป็นไปได้และแง่มุมอื่น ๆ ที่อาจเกิดขึ้น การรวมกันของการศึกษาประวัติศาสตร์ / ที่สำคัญการวิเคราะห์กรณีศึกษาและการวิจัยเชิงประจักษ์เชิงคุณภาพจะช่วยในการกำหนดและตรวจสอบการปฏิบัติภัณฑารักษ์จากมุมมองต่างๆเพื่อช่วยในการแสดงผลที่ประสบความสำเร็จ

การพัฒนาการสื่อสารด้วยภาพ - หลักสูตรนี้จะสำรวจสถานการณ์ที่หลากหลายในตลาดเครื่องประดับร่วมสมัยและอธิบายถึงวิธีการทำเครื่องประดับอย่างปลอดภัยและมีประสิทธิภาพโดยสังเกตการทำงานอย่างมืออาชีพ ช่วยสอนนักเรียนในการสื่อสารความคิดและข้อมูลอย่างมีประสิทธิภาพในรูปแบบภาพและนำเสนอสื่อในสถานการณ์ที่หลากหลาย เมื่อจบหลักสูตรนี้แล้วนักเรียนจะสามารถใช้แหล่งข้อมูลที่หลากหลายเพื่อสร้างเลือกพัฒนาและนำเสนอโซลูชั่นที่เป็นนวัตกรรมสำหรับการสื่อสารงานของเขา / เธอผ่านการผลิตหนังสือเว็บไซต์ศิลปิน คำสั่งและการนำเสนอครั้งสุดท้าย

การวิจัยระดับมืออาชีพที่แนะนำ - ผ่านการสนทนากับอาจารย์หลักนักเรียนเริ่มต้นโปรแกรมการศึกษาภายในช่วงการเจรจาต่อรอง นักเรียนกำหนดลักษณะและทิศทางของการทำงานจริงและได้รับการสนับสนุนให้รับผิดชอบอย่างเต็มที่ในการจัดการโครงงาน พวกเขาจะต้องพัฒนากลยุทธ์และวิธีการที่หลากหลายเพื่อปรับปรุงการปฏิบัติที่สร้างสรรค์การศึกษาการวิจัยและการพึ่งตนเอง พวกเขาจำเป็นต้องพัฒนาความคิดเริ่มต้นของพวกเขาผ่านชิ้นส่วนสำเร็จรูปที่แสดงให้เห็นถึงความรู้และความเข้าใจในการออกแบบเครื่องประดับและกระบวนการทำต่างๆ เป้าหมายของหลักสูตรนี้คือเพื่อให้นักเรียนมีวิธีการระบุจุดแข็งและความต้องการส่วนบุคคลรองรับการเปลี่ยนแปลงและทำงานภายใต้บริบทของความคลุมเครือความไม่แน่นอนและไม่คุ้นเคย

การฝึกปฏิบัติอย่างมืออาชีพอิสระ - ในขั้นตอนสุดท้ายของโปรแกรมนี้นักเรียนจะได้รับครูสอนพิเศษที่ติดตามพวกเขาขณะที่พวกเขาปรับแต่งการทำงานที่กว้างขวางในระยะเวลา 6 เดือน ผลงานจะสะท้อนถึงความสามารถของแต่ละบุคคลในสาขาที่เชี่ยวชาญและยังเปิดโอกาสให้ศิลปินสะท้อนการพัฒนาภาคปฏิบัติและการเรียนรู้ของตนเอง นอกจากนี้หลักสูตรนี้ยังช่วยให้นักเรียนสามารถยืนยันและใช้ประโยชน์อย่างเต็มที่จากความรู้และความเข้าใจที่เกิดขึ้นใหม่เกี่ยวกับวัสดุกระบวนการและเทคนิคในความเชี่ยวชาญเฉพาะด้านที่เลือก สิ่งนี้ช่วยให้พวกเขายืนยันตัวตนการออกแบบส่วนบุคคลของพวกเขา มันเป็นโอกาสที่จะมุ่งเน้นพลังงานของพวกเขาในการผลิตของแนวคิดหรือชุดรูปแบบที่เป็นคอลเลกชันลายเซ็นที่เหมาะสำหรับการรวมอยู่ในการจัดนิทรรศการสาธารณะของงานของพวกเขา

การตลาดและการพัฒนาเว็บ - หลักสูตรนี้จะครอบคลุมถึงพัฒนาการที่สำคัญของสื่อและเทคโนโลยีที่เกิดขึ้นในปัจจุบันและยุคใหม่ตลอดจนความหมายและศักยภาพในการสื่อสารแนวคิดแนวคิดและงานศิลปะ นักเรียนจะได้เรียนรู้วิธีใช้เครื่องมือการตลาดแบบร่วมสมัยได้อย่างมีประสิทธิภาพและจะได้เรียนรู้การวิเคราะห์และใช้การคาดการณ์แนวโน้มและศึกษาประเด็นทางวัฒนธรรมและสังคมวิทยาเพื่อนำไปใช้ในการออกแบบและการตลาดอย่างมีประสิทธิภาพ

วิทยานิพนธ์ - ในตอนท้ายของโปรแกรม MFA นักเรียนจะต้องนำเสนองานวิจัยที่มีค่าทั้งหมดของพวกเขาซึ่งจะเสร็จสมบูรณ์ตลอดระยะเวลา 2 ปีของการศึกษาในรูปแบบของหนังสือและนิทรรศการเดี่ยว เน้นสิ่งที่พวกเขาได้เรียนรู้ในหลักสูตรการจัดการการเขียนเชิงสร้างสรรค์การวิเคราะห์ทางวัฒนธรรมและกระบวนการสร้างสรรค์อย่างเป็นรูปธรรมและเป็นรูปธรรม จุดมุ่งหมายของโครงการนี้คือการสร้างผลงานที่เป็นมืออาชีพให้กับสาธารณชนในฐานะจุดเริ่มต้นของอาชีพอิสระ

ค่าเล่าเรียน

• สำหรับนักเรียนสหภาพยุโรปราคารวมคือ€ 27.816
• สำหรับนักเรียนต่างชาติราคารวม€ 32.696

ราคาทั้งหมดรวมภาษีแล้ว