89 วิจิตรศิลป์ ปริญญาตรี Degree Programs

ความทะเยอทะยานส่วนตัว เสรีภาพในการเลือก และการชี้นำส่วนบุคคลของนักเรียนเป็นส่วนสำคัญของการศึกษาในสาขาวิจิตรศิลป์ ครูผู้สอนของเราเป็นศิลปินด้านภาพและผู้เชี่ยวชาญที่มีชื่อเสียงจากฟินแลนด์และต่างประเทศ คุณจะได้รับพื้นที่ทำงานและโอกาสอันยอดเยี่ยมในการจัดแสดงผลงานศิลปะของคุณต่อสาธารณะ โดยต้องขอบคุณกิจกรรมนิทรรศการที่จัดขึ้นอย่างต่อเนื่องของสถาบัน

ปริญญาด้านแอนิเมชั่นของเราจะช่วยให้คุณมีพื้นฐานทางศิลปะและความคิดสร้างสรรค์ที่แข็งแกร่งในด้านแอนิเมชั่นและเอฟเฟกต์ภาพ คุณจะได้เรียนรู้เกี่ยวกับความก้าวหน้าทางเทคโนโลยีล่าสุดในแอนิเมชัน 3 มิติ เรียนรู้วิธีใช้งาน ตลอดจนรับวิสัยทัศน์ระดับโลกของภาคส่วนนี้ และกลายเป็นผู้เชี่ยวชาญใน VFX

The Art degrees offered by the School of Art, Design, and Art History prepare students to pursue the professional production and exhibition of their own art or more in-depth study at the graduate school level. The art major allows students to develop a visual vocabulary, foster a deeper understanding of the formal visual relationships present in the art and design process, enhance their aesthetic awareness of art forms, and to promote the competency to independently seek further professional growth. The Art major requires 120 credit hours of undergraduate course work, including 78 credit hours in art, art history, and art-related courses. The art faculty is made up of practicing artists who work closely with the students, and students also work closely with each other as they develop their studio practice. Visiting artists and scholars, workshops, field trips and frequent on-campus exhibitions of professional artwork enhance student engagement with contemporary art. Additionally, students have opportunities to exhibit and present their artwork, assist in running on-campus galleries and studio art labs, and to partake in other hands-on art experiences.

ศิลปะและการออกแบบเป็นตัวกำหนดวัฒนธรรม การสื่อสาร และการแก้ไขปัญหาในโลกของเรา ในฐานะผู้สำเร็จการศึกษาสาขาศิลปะ คุณจะได้ปลดปล่อยความคิดสร้างสรรค์และสำรวจว่าศิลปะส่งผลต่อสังคม ความยั่งยืน และความเท่าเทียมอย่างไร ค้นพบว่าศิลปะช่วยให้คุณเข้าใจตัวเอง ชุมชนของคุณ และโลกภายนอกได้อย่างไร และสร้างผลงานของคุณ!

เชี่ยวชาญเทคโนโลยีดิจิทัลล่าสุดที่ล้ำสมัยในขณะที่สร้างแอนิเมชั่น 2D และ 3D ภาพดิจิทัล และโซลูชันวิชวลเอฟเฟกต์สำหรับภาพยนตร์ เกม AR/VR การแสดงสด การติดตั้ง และศิลปะเชิงโต้ตอบ หลักสูตรระดับปริญญาของเราจะพาคุณเข้าสู่โลกแห่งวิชวลเอฟเอ็กซ์และการออกแบบงานศิลปะดิจิทัลด้วยโปรเจ็กต์ 'ลงมือปฏิบัติ' ที่หลากหลาย บทสรุปในโลกแห่งความเป็นจริง เวิร์กโฟลว์ระดับมืออาชีพ และเวิร์กช็อปเชิงทดลองที่จะขยายมุมมองของคุณและมุ่งเน้นความคิดสร้างสรรค์ของคุณ เอาท์พุท

ผู้กำกับศิลป์ผู้เขียนคำโฆษณาและนักกลยุทธ์เชิงสร้างสรรค์ที่ได้รับรางวัลจะแสดงวิธีสร้างแนวคิดที่เชื่อมโยงกับผู้คน พัฒนาทักษะการคิดและความดื้อรั้นที่ต้องใช้ในการสร้างผลงานที่ได้รับรางวัลเอเจนซีที่แข่งขันได้มองหาเมื่อคุณได้รับปริญญาด้านการโฆษณา

หลักสูตรนี้ทำให้คุณสามารถทดลองและสำรวจศักยภาพในการสร้างสรรค์ของคุณ เตรียมความพร้อมสำหรับการประกอบอาชีพด้านทัศนศิลป์หรืออุตสาหกรรมสร้างสรรค์ที่กว้างขึ้น คุณจะสามารถทำงานร่วมกับเทคโนโลยีทั้งแบบดั้งเดิมและแบบใหม่ พัฒนาความคิดของคุณผ่านงานประติมากรรม จิตรกรรม ภาพพิมพ์ การติดตั้ง ภาพยนตร์/ภาพถ่าย การแสดงและเสียง

แอนิเมชั่นเป็นหนึ่งในอุตสาหกรรมที่เติบโตเร็วที่สุดทั่วโลก นับเป็นการพัฒนาทางเทคโนโลยีครั้งใหญ่ในช่วงทศวรรษที่ผ่านมาตั้งแต่การวาดด้วยมือ 2D แบบดั้งเดิมไปจนถึงแอนิเมชั่น 3 มิติแบบดิจิทัล ในโลกดิจิทัลในปัจจุบันการประยุกต์ใช้แอนิเมชั่นไม่ได้ จำกัด อยู่แค่ในภาพยนตร์เท่านั้น ช่วยอำนวยความสะดวกในการทำงานที่น่าตื่นเต้นในภาคส่วนต่างๆเช่นการโฆษณาสื่อสิ่งพิมพ์การผลิตรายการโทรทัศน์และเกม

วัตถุประสงค์ของปริญญาตรี (Visual Art) คือการพัฒนาความรู้ความสามารถเชิงสร้างสรรค์ความคิดสร้างสรรค์และความสามารถเชิงวิพากษ์ทักษะและความสามารถในการวิจัยทางวิชาการเพื่อการปฏิบัติตามฐานะศิลปินในสาขาอุตสาหกรรมด้านภาพและวัฒนธรรมและ / หรือเพื่อเข้าร่วมในการศึกษาระดับบัณฑิตศึกษาใน ทัศนศิลป์.

เราจะสอนให้คุณวาดด้วยวิธีการแบบเดิมก่อนที่จะเริ่มต้นใช้เทคนิคใหม่ล่าสุด นำศิลปะอนาคตและอาชีพไปสู่ Pathway การศึกษาแห่งเดียวของคุณ

ศิลปศาสตรบัณฑิตสาขาวิชาทัศนศิลป์เป็นหลักสูตรระดับมืออาชีพที่จัดเตรียมให้นักศึกษามีความเชี่ยวชาญในสาขาที่มุ่งเน้น ซึ่งจะช่วยเตรียมความพร้อมสำหรับบัณฑิตวิทยาลัยและโอกาสในการจ้างงานในฐานะศิลปินในอุตสาหกรรมสร้างสรรค์ จุดเน้นใน BFA ในทัศนศิลป์คือ: เซรามิกส์และประติมากรรม; ศิลปะดิจิทัล การวาดภาพและการวาดภาพ; การออกแบบกราฟิก; การถ่ายภาพ; และงานภาพพิมพ์และศิลปะกระดาษ (โปรดทราบ: พื้นที่โฟกัสไม่ปรากฏในชื่อปริญญา และผู้สำเร็จการศึกษาทั้งหมดของโปรแกรมจะได้รับ BFA สาขาทัศนศิลป์)

เพราะ BA สาขา Visual Representation มีเอกลักษณ์เฉพาะตัว ชอบผจญภัย และหลากหลาย! เช่นเดียวกับศิลปะรูปแบบอื่นๆ ทัศนศิลป์ (ในกรณีนี้คือจิตรกรรมและศิลปะธรรมชาติ) มอบโอกาสที่หลากหลายที่สุดอย่างหนึ่งสำหรับผู้ที่เลือกสาขาการแสดงออกนี้

ชั้นเรียนสอนโดยผู้เชี่ยวชาญที่ทำงานเกี่ยวกับวิดีโอเกมและเกมมือถือที่ดีที่สุดในโปแลนด์ ดังนั้นคุณจึงสามารถนำความรู้ที่ได้รับไปปฏิบัติในขณะที่ยังเรียนอยู่ ในระหว่างการศึกษา คุณจะได้เรียนรู้การทำงานกับเอ็นจิ้นการพัฒนาเกม และทำความคุ้นเคยกับซอฟต์แวร์กราฟิกพิเศษ (Unreal Developer Kit, Unity, Autodesk และ Adobe Package) และความลับของการออกแบบด่าน ชั้นเรียนจัดขึ้นในสตูดิโอโทรทัศน์ มัลติมีเดีย คอมพิวเตอร์ และสตูดิโอถ่ายภาพ รวมถึงในสตูดิโอจับภาพเคลื่อนไหวและแล็บเสียงโดยเฉพาะ

วัตถุประสงค์ของการศึกษาระดับปริญญาคือการฝึกอบรมผู้เชี่ยวชาญที่สามารถระบุ ทำความเข้าใจ และพัฒนาปัญหาและกระบวนการทางศิลปะ ผ่านการสร้างสรรค์ทางศิลปะและการวิเคราะห์ การศึกษาขั้นสูงด้านวิจิตรศิลป์มีบทบาทสำคัญในการฝึกอบรมศิลปินและผู้เชี่ยวชาญด้านความคิดสร้างสรรค์และวัฒนธรรมตามความต้องการที่เพิ่มขึ้นของสภาพแวดล้อมของพวกเขา ในด้านของการสร้างสรรค์และอุตสาหกรรมวัฒนธรรมเป็นที่ที่ผู้คนที่มีปริญญาด้านวิจิตรศิลป์มักจะหาสถานที่ควบคู่ไปกับการสอน

ยินดีต้อนรับสู่โลกที่น่าตื่นเต้นของ Digital Fine Arts! ในยุคแห่งเทคโนโลยีและความคิดสร้างสรรค์อันน่าทึ่งนี้ Digital Arts กลายเป็นรูปแบบการแสดงออกที่สร้างสรรค์และน่าดึงดูด การบรรจบกันระหว่างเทคโนโลยีดิจิทัลและสาขาวิชาศิลปะแบบดั้งเดิมทำให้เกิดความเป็นไปได้ในการสร้างสรรค์ที่ไร้ขอบเขต